El 5 de julio de 1993, el dibujante Peter Steiner publicó una viñeta en el New York Times, donde dos perros aparecían delante de una computadora. Uno le decía al otro: “En Internet, nadie sabe que eres un perro”. De esa manera retrató formalmente la identidad de Internet, que es la proyección de lo que muestro para que los otros formen la imagen que quiero de mí. Mi yo en un tercer estado, es decir: Yo, el primero, lo que los otros ven en mí, el segundo, lo que les dejo ver en internet, el tercero.

“Perro” es una exposición de artistas que califican y reflejan la identidad en internet.

OSALEVAD KUNSTNIKUD

Varvara & Mar
Varvara & Mar es un dúo artístico formado por Varvara Guljajeva y Mar Canet en 2009. Exhibiendo sus obras en un gran número de exposiciones, ferias y festivales de carácter internacional. En 2014 el dúo fue comisionado por Google y Barbican Centre para crear una nueva obra de arte para la exposición Digital Revolution. Y el último año, su propuesta de arte público para la Green Square Library and Plaza en Sidney fue nominada para la etapa final.
Además de eso, durante tres años han estado de gira continua por diferentes residencias artísticas. El dúo de artistas, localizado entre el campo del arte y la tecnología, está preocupado por las nuevas formas de arte, la innovación, así como el uso del tejido en el campo de la fabricación digital. Ellos usan y desafían la tecnología con el fin de explorar nuevos conceptos en el mundo del arte y del diseño. Siendo la investigación una de las partes fundamentales de su práctica artística.

OPN Studio
Dúo formado por Susana Ballesteros y Jano Montañés (Zaragoza, Spain). Ambos combinan su formación complementaria basada en, Arte, Diseño, Programación, Mecánica, Electrónica y Audiovisual que claramente marca toda su línea de trabajo.
Su investigación reflexiona sobre el individuo como un ser social en un contexto amplio. Su trabajo unifica varios campos: Arte, Ciencia y Tecnología, y a su vez, profundiza en temas como el individualismo, el aislamiento, el narcisismo y el comportamiento social entre otros, a través de nuevas tecnologías como la electrónica, la robótica, el vídeo y la instalación interactiva como principal medio de expresión y transmisor directo, facilitando así la reflexión creando un diálogo más directo.
Han realizado exposiciones colectivas e individuales en América y Europa, en países como España, Estados Unidos, Finlandia, Francia, República Dominicana, Chile, Honduras, El Salvador o México.

Vicente Vázquez / Usue Arrieta
Vicente Vázquez y Usue Arrieta se conocieron en 2001 en la meseta de La Mancha (España). Desde entonces, se sirven de ese contexto y de películas artísticas para proyectar su actividad: Obra multidisciplinar basada en ejercicios de redefinición de los espacios sociales. “Intentamos establecer aproximaciones a las formas de lo colectivo. Para ello, hemos fijado nuestra atención en contextos productivos donde las delimitaciones modernas de trabajo y ocio desplegadas durante la industrialización se diluyen, entrelazándose y retroalimentándose. Utilizamos el arte y sus herramientas para crear vías de relación continuadas con el entorno y construir una forma de vida. Con el paso de los años la noción de proyecto cerrado ha ido dando paso a vías de trabajo más orgánicos que se extienden y ramifican en el tiempo formando una constelación de intereses que funcionan como un sustrato de actividad permanente que cristaliza en ocasiones objetos culturales”

Javier Álvarez
(Santiago de Compostela, 1979) está especializado en sonido experimental, video e instalación basados en una gran cantidad de técnicas, desde el “circuit bending” hasta la composición algorítmica y generativa, pasando por mundos aparentemente distantes como los chiptunes, la música concreta o las grabaciones de campo, por ejemplo. Sus actuaciones en directo son una mezcla de todo tipo de instrumentos construidos y dispositivos obsoletos o modificados, todos ellos tocados en vivo, lo que hace de cada actuación una obra “site-specific”. Ha actuado en tres ediciones del festival Sonar (2001 como Bravido, 2009 como Néboa, 2010 como Fluzo), Primavera Sound (2011, como Dúo Cobra), La2 (canal de televisión español, 2012 como Dúo Cobra), y en muchos eventos como Kosmópolis, festival LEM, CA2M, CCCB, MUSAC, Casa Encendida, Radio 3, CGAC, Zemos98, Technarte.

Jaime de los Ríos
Nacido en San Sebastián (1982) y fundador del laboratorio abierto de Arte y Ciencia ARTEK[Lab]; localizado en el centro de creación Arteleku. Su carrera se centra en la intersección de estas disciplinas y la Sistémica, en relación a los mecanismos, ritmos y patrones naturales. Especialista en Software y Hardware Libre, encontramos en su trabajo entornos inmersivos así como obras dinámicas que relacionan el comportamiento natural con el computacional. En 2010 recibió el premio Artistas Noveles y en 2012 la beca de la Diputación de Gipúzkoa por sus instalaciones desarrolladas con nuevas tecnologías. En estos últimos años Jaime ha sido además director y coordinador técnico de Art-Futura. Sus trabajos pueden encontrarse en Arteklab.org.